EL BLANCO

El lunes hicimos la exposición de nuestro color, el nuestro era el blanco,la presentación duraba 6 minutos y debíamos organizarnos para que nos diese tiempo a explicar todo. Hicimos nuestra presentación y volvimos a nuestros asientos, para evaluar a los demás compañeros. Para nuestro trabajo en conjunto, hicimos unos rostros pintados en blanco sobre cartulina negra, que pretendían asemejarse a las pinturas que se usan en distintas culturas para el ámbito funerario.

•El color blanco simboliza la paz.

•En Occidente simboliza la pureza e inocencia, mientras que en algunos países de Oriente, como China e India, está asociado al luto.

•En el arte, el unicornio blanco simboliza la castidad de una dama.

En el extremo oriente es el color del oeste, del otoño y del elemento metal, representados por el tigre blanco, que es a la vez una constelación y un animal mítico.

Similarmente, para los antiguos pueblos nahuas (mexicas o aztecas), el blanco era el color del oeste, relacionado con Quetzalcóatl.

Alimentos de color blanco

    BLANCO 

           

BLANCO PURO

Películas en las que domine este color

Obras de arte

El blanco, desde la antigüedad hasta Picasso, aunque importante, ha mantenido un significado más tradicional, muchas veces en relación con la pureza y la paz    

La dama y el unicornio, Luca Longhi, siglo XVI

• Obra de Luca Longhi, artista del Renacimiento, activo sobretodo en Rávena

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• El blanco del unicornio es símbolo de

 la castidad de la dama

•Este color le es atribuido en los bestiarios medievales

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• La dama es Julia Farnesio, una de las amantes de Rodrigo Borgia

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• Es también representada junto a un unicornio blanco en “La joven dama y el unicornio” de Domenichino

  LA PALOMA DE LA PAZ

•Se trata de una imagen cuyo uso se popularizó gracias a Pablo Picasso

•Fue usada con motivo de Congreso Mundial de la Paz en 1949

• Es una de las muchas que conforman su serie de dibujos de palomas

•El mismo Picasso llamó a su hija con Françoise Gilot Paloma

 Representación del tigre blanco del oeste 

en un relieve chino.

• Es representación del punto cardinal del oeste

• Simboliza también el rayo y el viento

• Aparecía cuando el emperador legislaba con absoulta virtud o si había paz en el mundo

Kasimir Malévich

•Nació el 11 de febrero de 1878, Kiev y falleció el 15 de mayo de 1935, Leningrado

•Fue creador del suprematismo, movimiento de las vanguardias rusas enfocado en las geometrías

•Es autor de la obra “Blanco sobre blanco”, una de las fundamentales del arte moderno

• Representa el culmen de su búsqueda filosófica de un mundo espiritual.

• Su planteamiento ha influenciado desde el diseño industrial gráfico hasta la arquitectura.

•Después de este cuadro volvió a la figuración.

blanco sobre blanco

MARCAS

Aunque muchas veces presentan variantes del mismo logo con otros colores, el contraste” blanco/negro” es muy utilizado por las marcas con un significado exclusivista

El viernes 22 fuimos al Reina Sofía a ver la exposición llamada una retrospectiva de Marcel Broodthaers. Quedamos a las 4 en la entrada del museo, donde MJ nos aconsejó que entraremos a la exposición con una mentalidad abierta, que no pensaremos que el artista jugaba con nosotros. Nos habló de como Marcel impregnaba sus obras de un tono crítico contra la sociedad y el poder, y la visión que tiene la gente del arte, del arte como algo de valor monetario y solo al alcance de unos pocos, también nos contó que Broodthaers no era seguidor de las técnicas tradicionales de pintura y representación artística, ya sea la pintura al óleo o la escultura, sino que él trabajaba con elementos fuera de lo común, como es característico en obras ver huevos o mejillones. Una vez dentro de la exposición comencé a pensar que si me estaban tomando el pelo, no comprendía lo que veía, no me parecía coherente y con sentido, no me quejaba de lo que veía, me quejaba de mi incapacidad de ver, de ver mas allá de esos huevos rotos o de esos mejillones. Al final tras dar muchas vueltas y ser capaz de entender solo un par de ellas me acerqué al pequeño grupo que se estaba formando alrededor de nuestra profesora. A partir de ahí comencé a ver las cosas más claras, MJ nos explicaba el porque de cada obra, todo con un sentido claro y nítido, y fui consciente de la intención del artista, en ningún momento juega contigo, te obliga a pensar mientras lo ves, de buscar tu el sentido aquello, obviamente había paneles informativos, pero yo no conseguía enterarme con ellos. Después de eso, la exposición acabo por gustarme, era como un juego, intentabas sonsacar el significado antes que la profesora, y a la vez aprendías.
 Al final de la exposición subimos al los tejados
del museo, construidos por Jean Nouvel, donde podíamos ver Madrid y sacar unas fotos increíbles.

LEYES DE LA GESTALT 

ley de cierre

ley de similitud

 ley de simplificación

ley de proximidad

ley de figura sobre fondo (conejos sujetando un billete y una varita mágica o una chistera)

El viernes pasado dimos la primera clase de Composición de una imagen, MJ nos pidió que intentáramos explicar que significa composición, y llegamos a la conclusión gracias a una compañeras de que composición se trata de poner cosas con otras buscando armonía o buscando lo contrario. Hice una entrada mostrando con más detalle lo que vimos y el ejercicio de fotografías que tuvimos que hacer.

Este lunes enlazando con la teoría del viernes, estudiamos las leyes de la Gestalt. Gestalt pude significar "forma", "figura" y "configuración". Aprendimos que hay cinco leyes imprescindibles, como la de cierre, la de proximidad, similitud, simplicidad y la de figuras de fondo. La foto adjunta muestra un pequeño cuestionario, que posteriormente le entregamos, sobre un video en el que aparecían unos estorninos volando en grupo sobre los cielos de inglaterra y donde teníamos que decir que leyes aparecían y justificar la respuesta. Vimos obras de importantes iconos en el arte como Louise Bourgeois. Al final de la clase MJ nos mandó para este viernes un trabajo en grupos que consiste en aplicar las leyes de la Gestalt en unas imágenes con un tema en concreto, en nuestro caso la magia, y con el dinero como elemento de crítica. Espero que salga algo bueno...

Frase del día: "Para componer solo tienes que recordar una melodía que nadie más ha inventado"
Libro del día: "la mirada creativa" de Peter Jenny.

El viernes tuvimos clase de teoría de la composición y la profe nos explicó los diferentes tipos ce composición de imágenes según ciertos factores, ya sea la posición de la linea de horizonte o el sentido de la formas que la componen, hacia arria, hacia abajo, etc.

Después nos mando un trabajo en grupos que teníamos que realizar en la hora de clase, en el cual deberíamos realizar 6 fotografías en las que mostrásemos los diferentes tipos de composición que habíamos aprendido. 

Este es el resultado:

vertical, numerosos elementos verticales 

triangular

simetría, con equilibrio en los dos lados

ascendente (por nuestros pies)

descendente

dominante vertical

 
Otro trabajo de estudio e interpretación del color en la revista harper's bazar, esta vez toca amarillo.
El viernes anterior tuvimos nuestro primer examen de análisis, fue curioso y divertido.

 Hoy dimos la primera clase de análisis de la imagen, y MJ nos dio ciertas pautas que un estudiante de bellas artes debe conocer a la hora de analizarlas,  como saber como esta formada una imagen, como construirlas y saber contextualizarlas en la historia.

En esta misma clase aprendimos que existen ciertos niveles de similitud a la realidad cuando hablamos de representaciones de cosas reales, ya sea una foto o una escultura, y esos niveles son denominados niveles de iconicidad, la imagen adjunta corresponde a un pequeño ejercicio que hicimos donde dos compañeras nos describieron una imagen que anteriormente vieron y memorizaron, este ejercicio tenía como propósito mostrarnos lo difícil que puede ser representar una imagen con solo palabras. Al final de la clase realizamos una pequeña exposición en grupos representando ciertos niveles de iconicidad sobre un tema en particular, en nuestro caso representamos un movil en 5 niveles, desde el más simple (abstracción simbólica), hasta el más complejo, un video donde mostrábamos nuestro móvil.